Paul Gauguin, artista maledetto, incompreso dalla società per le sue scelte radicali ed anticonformiste. Una vita segnata dal costante bisogno di fuga da un mondo, quello occidentale, che ha avuto modo di conoscere godendo di un agiato stile di vita borghese, con moglie, famiglia e beni. Uno spirito libero, il Continua a leggere
I video di ARt blobs – L’Urlo di Munch
Come può un’opera d’arte diventare un capolavoro assoluto? Qual è l’influsso che alcune opere possono esercitare sull’immagine di una civiltà? Questo grido liberatorio vissuto nell’intimo dell’artista è stato riconosciuto quale simbolo della civiltà moderna occidentale di inizio Novecento. Un semplice stato d’animo, il vissuto personale dell’artista norvegese, viene trasformato Continua a leggere
Paul Gauguin. L’arte del vivere in modo felice
Paul Gauguin, artista maledetto, incompreso dalla società per le sue scelte radicali ed anticonformiste. Una vita segnata dal costante bisogno di fuga da un mondo, quello occidentale, che ha avuto modo di conoscere godendo di un agiato stile di vita borghese, con moglie, famiglia e beni. Uno spirito libero, il Continua a leggere
Vincent Van Gogh – “Ciò che è il colore in un quadro è nella vita l’entusiasmo”
“Bè, cosa vuoi, quello che uno ha dentro traspare anche fuori … uno ha un grande fuoco nel suo cuore e nessuno viene mai a scaldarcisi vicino e i passanti non vedono che un poco di fumo in cima al camino, e poi se ne vanno, per la loro Continua a leggere
Paul Cézanne – Dipingere la natura secondo il cubo, il cilindro, la sfera
Cézanne, maestro solitario, pronto ad entusiasmarsi per un colpo di luce, “uomo del sud che passava le giornate sulla vetta dei monti a leggere Virgilio e a guardare il cielo” così lo descriverà Gauguin ricordando la sua passione per gli antichi. Fu Pissarro ad insegnare al giovane compagno a considerare Continua a leggere
Citazioni d’artista – Auguste Rodin
Non lo stile di Auguste Rodin, non l’analisi delle sue opere ma le sue parole. Perché il pensiero di un artista, le sue riflessioni più intime sulla natura dell’arte, sono di grande aiuto per penetrare il mistero delle sue opere. La parola quindi al grande maestro, attraverso la lettura delle Continua a leggere
Lo studio del Bello: quando l’arte incontra la filosofia
Il bello è qualcosa che ognuno percepisce intuitivamente ma che nessuno riesce a spiegare intellettualmente. Le cose che consideriamo belle sono tali perché vissute spontaneamente e non perché giudicate tali attraverso un ragionamento. Il bello è l’oggetto di un piacere senza alcun interesse, i giudizi estetici infatti sono contemplativi e Continua a leggere
Canova e Winckelmann a confronto, imparando a guardare oltre
Di fronte alle opere canoviane si percepiscono quelli che sono i grandi insegnamenti del massimo teorico del Neoclassicismo, Johann Joachim Winckelmann, il quale ci ricorda che la bellezza può ridursi a certi principi ma non definirsi, in quanto superiore al nostro intelletto. Egli afferma inoltre nel saggio “Il bello nell’arte” Continua a leggere
Futurismo tra arte, media e letteratura
Percorso multidisciplinare che coinvolge tre discipline: storia dell’arte, letteratura e storia. Un approfondimento sul tema “parole e immagini”. Ad accompagnarci alcune opere di una delle personalità di spicco dell’avanguardia in questione: Umberto Boccioni. Si inizierà con la definizione del termine Futurismo e se ne sottolineerà l’importanza per il nostro Paese, Continua a leggere
Impressionismo. Dipingere la luce
“Sono costretto a continue trasformazioni. Seguo la natura senza poterla afferrare” questo il mantra di Monet, che in maniera quasi ossessiva ritorna sul tema scelto, le sue amate ninfee, con mille variazioni. Un fiore d’acqua, il prediletto, un fiore sacro per le religioni orientali, osservato dalla sua tenuta presso Giverny, Continua a leggere